Wildhexe

Die böse Hexe Chimära wird von May Simón Lifschitz verkörpert. film.at, film-rezensionen.de und filmdienst.de urteilten, Chimära sei zwar schön anzusehen, aber für Kinder ab sechs Jahren zu furchteinflößend, da die Arbeit von Kostüm-, Masken- und Sound-Department zumindest optisch zum Gelingen der düsteren Szenen beigetragen hätten. Die Figur wirke widersprüchlich, da sie einerseits genug Macht zur Vernichtung der gesamten Wilden Welt habe, andererseits fast alle ihre Handlungen sie wie eine inkompetente aber ungefährliche Stümperin wirken ließen. Ihr fehlten zudem die Intriganz aus der Buchvorlage und die Tiefen einer bösen Gegenspielerin.[3][14][15]

Die Hauptrolle der Clara wurde mit Gerda Lie Kaas besetzt, die Tochter von Nikolaj Lie Kaas[16] und Enkelin von Preben Kaas. hanisauland.de, filmdienst.de und spielfilm.de befanden, sie spiele ihre Rolle „mit entwaffnender Unschuld und Natürlichkeit als Mädchen, das zwischen Staunen und Verwirrung schwankt“[17] und habe ihre erste Rolle in einem Spielfilm großartig gemeistert:[18] die hervorragend besetzte Clara „verströmt einen spröden Charme und entzieht sich geschickt zwei gängigen Stereotypen in der Charakterisierung von Mädchenfiguren: Sie entspricht weder dem Klischee der rotzig-trotzigen, manchmal etwas penetrant aufsässigen Rothaarigen, noch ist sie das verschüchterte, unsichere graue Mäuschen, das erst mit viel Unterstützung seine eigene Stärke erkennt“.[3]

Vera Mi Fernandez Bachmann verkörpert Kahla, die wie Clara auch bei einem Elternteil aufwächst, in der Ausbildung zur Wildhexe und im gleichen Alter ist, im Gegensatz zu Clara aber im Einklang mit ihrer Besonderheit. Albert Werner Rønhard spielt Claras Freund Oscar, den kinder-jugend-filmportal.de und mfa-film.de für eine der interessantesten Nebenfiguren hält, da er ein gutes Gegenbild zu vielen Charakteren in Kinder- und Jugendfilmen darstelle, der „selbstbewusst zu seiner Rolle als Einzelgänger“ steht und in seiner Außenseiterrolle kein Problem sieht.[5][10] kino-zeit.de bemängelt die schwache Dynamik zwischen den Figuren der Kinder, die oft auf sehr platte Interaktionen reduziert sei, räumt aber ein, dass das nicht an den Darstellern liege, da vor allem Gerda Lie Kaas und Vera Mi Fernandez Bachmann überzeugend spielten. Albert Werner Rønhard als Oscar habe es schwerer, „weil er wohl vor allem den Auftrag hatte, mysteriös zu schauen. Das gelingt ihm freilich hervorragend“.[11]

film.at und kinder-jugend-filmportal.de kritisieren die Eindimensionalität der Figuren, da der Film wie eine Exposition wirke: „Figuren werden eingeführt, weil sie vermutlich später eine große Rolle spielen sollen, bleiben aber weitestgehend noch Statist*innen“[10] und klischeehaft wie in einem Kindermärchen.[14] Dagegen schätzt filmdienst.de die Charaktere tiefgründiger ein: „Claras Antagonistinnen sind keine lächerlichen Gestalten; Schmerz und Leid treten nicht nur im fantastischen Gewand, sondern auch innerhalb von familiären oder freundschaftlichen Beziehungen zutage, und zur Beschäftigung mit dem Leben in der Natur gehört auch der Umgang mit dem Tod“.[3]

Ausgrenzung, Anderssein und Identität sind Themen, die im Film aufgegriffen werden. Als Clara mit dem Erwachen ihrer übernatürlichen Fähigkeiten zur Außenseiterin wird, findet der Film „damit ein Kernthema, das über die Fantasygeschichte hinausreicht und viel mit der alltäglichen Lebenserfahrung von Kindern und Jugendlichen zu tun hat“, urteilt mfa-film.de. Dabei folgt Regisseur Munk der Buchvorlage, sät „Zweifel an der wohlgeordneten Wirklichkeit, kleine Geheimnisse, beiläufige Sinnestäuschungen, merkwürdige Begegnungen“, statt in ein klassisches Pubertätsdrama abzubiegen, befindet cinetastic.de.[19] Der Film zeigt „mit einem Hauch Coming-of-Age“[11] Claras Entwicklung zur Eigenständigkeit durch ihr Zusammentreffen mit Gleichaltrigen, die ebenfalls anders sind. In Gesellschaft von Oscar und Kahla fühlt sie sich in ihrer Andersartigkeit akzeptiert. Am Ende des Films werden die Themen Außenseiter und Identität noch einmal thematisiert, als Clara ihre neue Rolle selbstbewusst annimmt, unbekümmert darüber, dass die anderen Mädchen sie als Außenseiterin wahrnehmen, und stolz auf ihre Fähigkeiten.[5] Zwar bediene der Film durch die „Kombination von weiblicher Zauberkunst mit Naturverbundenheit“ ein überholtes Geschlechter-Stereotyp, das aber nicht vertieft wird. So gehören etwa dem Rat der Rabenmütter auch einige Männer als Hexer an.[11][17]

Durch seine Bildsprache transportiert der Film „ohne pädagogischen Zeigefinger“ „angenehm unaufdringlich“ seine ökologische Botschaft: Bewahrung und Achtung vor der Natur, der Pflanzen- und der Tierwelt, urteilen mfa-film.de, kinder-jugend-filmportal.de und hanisauland.de. Dies gelingt einerseits durch aus der Vogelperspektive aufgenommene Panoramaeinstellungen und Cinemascope-Aufnahmen von weiten Graslandschaften und erhabenen unberührten Wäldern,[5][10] andererseits durch die stimmungsvolle Darstellung des Lebens in Isas abgeschiedenem Haus.[18] Es wirke zauberhaft und magisch, „weil es Teil der natürlichen Umwelt zu sein scheint und die Grenzen aufgehoben werden“, eine „Zwischenwelt, in der die Harmonie zwischen Mensch, Flora und Fauna möglich scheint“ und die zum Nachdenken über das Verhältnis von Mensch und Umwelt anrege, befinden mfa-film.de und kinder-jugend-filmportal.de. cinetastic.de verortet in dem Film mehr als ein Öko-Märchen, da sich die Besonderheiten von Isas Welt nicht auf die bloße Wildhüterfunktion reduzieren lassen. Neben dem mitschwingenden Öko-Touch stecke „auch eine Magie in diesem Wildhexen-Universum, die sich nicht eins zu eins ausdeuten lässt. Dunkle Mächte haben darin ihren Platz, Urängste und die Tiefen des Unbewussten“.[19] Es erinnere „an archaische Legenden und Sagen, an Märchenbilder über Hexen, die im Wald leben und mit Raben sprechen“, findet spielfilm.de.[17]

Dabei verzichtet der Film über weite Strecken auf aufwändige Kulissenbauten und mischt ansonsten reale Aufnahmen und visuelle Effekte.[3] Regisseur Munk hat hauptsächlich mit echten Tieren gedreht, wie etwa die Szenen mit Bär und Katze, für die insgesamt sechs Katzen zum Einsatz kamen, und so eine authentische Welt rund um die Wildhexen erstehen lassen.[20] Statt vieler Spezialeffekte setzt der Film zum Spannungsaufbau auf wabernde Nebel, geheimnisvolle Schattenspiele, mystische Lichtstimmungen und durch düstere Farbtöne bestimmte Bilder.[5][11] Der Verzicht auf digitale Spezialeffekte führe allerdings dazu, „dass die Darstellung der Hexenkräfte manchmal ins Esoterische zu kippen droht“, kritisiert filmdienst.de.[3]

Die FSK schreibt in ihrer Freigabebegründung, der Film sei „kindgerecht gestaltet und eher ruhig und ohne größere Effekte inszeniert.“ Die stimmig in die Handlung eingebetteten bedrohlichen Szenen könnten von Kindern im Grundschulalter problemlos verarbeitet werden. Zudem trage die positive Hauptfigur dazu bei, Kinder ab 6 Jahren emotional nicht zu überfordern.[21] Auch film.at hält den Film für Kinder ab sechs Jahren für geeignet, da ihm für einen Jugendfilm Action und Coming-of-Age-Themen fehlten und er „erzählerisch eher auf dem Niveau guter TV-Märchenfilme“ bleibe.[14]

Demgegenüber benennt filmdienst.de Kinder ab neun oder zehn Jahren als Zielgruppe, die bereits über eine „gewisse Genrekompetenz“ verfügen. Für jüngere, durch Hexe Lilli oder Bibi Blocksberg an harmlose alltagsnahe Settings gewöhnte Kinder seien viele Szenen zu bedrohlich. Zudem „hätte ein wenig mehr Klarheit über die Prämissen der Wildhexenwelt gutgetan“, auch wenn „eine Stärke der Inszenierung in ihren sparsamen Dialogen“ liege.[3] film-rezensionen.de vermutet, dass Kinder ab zehn von den bedrohlichen Gestalten nicht mehr eingeschüchtert seien, stattdessen aber die „poröse Geschichte doch schon zu langweilig sein könnte“.[15]

Nach Einschätzung von spielfilm.de beginnt die jugendliche Zielgruppe erst bei Zehn- bis Zwölfjährigen. Die magische Welt stecke voller düsterer und gruseliger Geheimnisse, aber die stimmungsvolle Inszenierung des Guten „mit Tante Isas Hexenhäuschen in der Idylle des Waldes verleiht dem Film einen ausgeprägten Wohlfühlcharakter“, so dass die schweren, düsteren Anteile der Geschichte nicht zu stark ins Gewicht fallen.[17] Auch das Kinder- und Jugend-Filmportal des Deutschen Kinder- und Jugendfilmzentrums (KJF) befindet, der Film richte sich an Zehn- bis Dreizehnjährige, der schon in der ersten Szene eine unheimliche Stimmung aufbaue und „über die spannenden fantastischen Elemente hinaus auch über die ersten Schritte ins Jugendalter und über einen Reifungsprozess“ der Hauptfigur erzähle.[10] Da der Film über weite Strecken Bildsprache und dramaturgische Kniffe des Thrillers verwende, sei er selbst für Erwachsene interessant, urteilt cinetastic.de.[19]