Tenchi Muyō!

Der Titel lässt sich unter anderem zu „Tenchi (ist) unnötig/überflüssig“ oder „Niemand braucht Tenchi“ übersetzen. Allerdings bedeutet Tenchi auch „Himmel und Erde“. Die Namen der anderen Figuren beschreiben ebenso oft ihre Eigenschaften, so bedeutet Ryoko „Dämonenbeschwörerin“ und Mihoshi „hübsch“ und „Stern“,[1] oder stammen von Orten in der Präfektur Okayama.[2]

Alle Teile der Reihe handeln vom Jugendlichen Masaki Tenchi. Dieser befreit versehentlich eine Dämonin, die vor mehreren hundert Jahren von einem seiner Vorfahren in einer Höhle eingesperrt wurde. Diese stellt sich als Weltraumpiratin und Tenchi als Nachfahre eines Prinzen aus einem anderen Sonnensystem heraus. Nach und nach kommen weitere weibliche Außerirdische dazu, eine Weltraumpolizistin, zwei Prinzessinnen (und jugendlichen Schwestern des Großvaters) sowie eine Wissenschaftlerin (die auch die Mutter der Piratin ist), die Tenchi verführen wollen, oder ihn für ihre Zwecke missbrauchen.

Die Serie wurde in ihrem Humor beeinflusst von amerikanischen Filmen und Serien, so nennt Regisseur Hiroki Hayashi insbesondere Tom und Jerry.[3] Auch das traditionelle japanische Theater Nō und Kabuki finden sich in Tenchi Muyō! wieder, so erklingen Nō-Geräusche wannimmer Ryoko die Szene betritt.[4] Antonia Levi sieht außerdem den Mythos von Amaterasu und Susanoo als Grundlage der Handlung.[5]

Zu der Serie wird immer noch Merchandise in Japan und einigen anderen Ländern produziert wie Artbooks, Videospiele, Sammelkarten und Figuren.

Im Jahr 2000 wurde vom kanadischen Verlag Guardians of Order ein Pen-&-Paper-Rollenspiel zu Tenchi Muyō! veröffentlicht. Es gab mehrere Videospiele, welche jedoch außerhalb Japans kaum zu bekommen sind.

In The Complete Anime Guide wird Tenchi Muyo! in eine Reihe mit der Serie Urusei Yatsura von Rumiko Takahashi gestellt, die schon vorher einen ähnlichen Slapstick-Humor hatte und in der immer mehr Außerirdische um die Gunst eines Jugendlichen buhlten. Das Besetzen altbekannter Rollen durch neue, skurrile Charaktere verleihe der Serie einen neuen Stil. Der Reiz der Serie liege darin, dass sich der Zuschauer stetig frage, wie die Charaktere sich als Nächstes verhalten.[3] Jonathan Clements nennt den Anime als ein frühes und besonders herausragendes Beispiel von Harem-Serien mit einem Schwarm weiblicher Charaktere, die um einen alleinstehenden, ursprünglich einsamen Jugendlichen werben.[6]

Antonia Levi sieht in Tenchi Muyo viele Einflüsse des Shinto, so gehe die Geschichte um die Befreiung Ryokos auf den Mythos um Amaterasu zurück. Die Bäume mit den geflochtenen Seilen, die als Fluggeräte dienen, seien von den Shimenawa abgeleitet. So interpretiere Masaki Kajishima die Mythen mit viel Freiheit neu und schafft, ähnlich wie bei den japanischen Schöpfungsmythen, verschiedene Varianten. Dabei komme es aber nie zur bloßen Nacherzählung, die Handlungselemente und Eigenschaften von mythologischen Figuren wurden neu kombiniert.[2] Masaki Tenchi nennt Antonia Levi als einen typischen passiven männlichen Charakter, wie er in einigen Animes vorkommt. Zwar wirke er zunächst stark, werde durch die ankommenden weiblichen Außerirdischen und seine eigene Herkunft aber zunehmend verunsichert.[7] Laut Patrick Drazen war Tenchi Muyo nicht nur in Japan, sondern auch in den USA erfolgreich.[8] Er sieht in den in der Serie vorkommenden Bäumen, die fliegen oder als Wächter der Jurai dienen, nicht nur die Shimenawa, sondern auch eine Positionierung zur Bedeutung der Natur und dem Umweltschutz.[9]

Die Fachzeitschrift Animania beschreibt 1999 die erste OVA, Tenchi Muyo Ryo-Ohki, als eine der besten Comedies auf dem Markt, mit Komik aus Slapstick wie auch aus dem Zusammenspiel der Charaktere, die jedoch nicht zur Klamotte verkomme. Die Charaktere seien sympathischer und vielschichtiger als in anderen Komödien. Die deutsche Synchronfassung sei gut getroffen.[1] In der 5. und 6. Folge biete die Serie mehr Dramatik und Spannung, aber immer noch viel Humor.[10] Das Special The Night before the Carnival bilde einen „furios-chaotischen Abschluss“ der ersten Staffel, der wieder rein auf Comedy setzt. Diese siebte Folge der Reihe gehöre zu deren Höhepunkten, auch wenn die deutsche Synchronisation nachgelassen habe.[11] Die zweite Staffel der OVA biete weiterhin viel Humor, habe jedoch auch einige Schwächen in der Handlung. Die Comedy-Einlagen, die zwischen ernsthaften Teilen der Handlung platziert sind, würden zwar auflockern, aber oft auch nerven.[12]

Zum Manga Tenchi Muyo! Ryo-Ohki schreibt die AnimaniA, dass witzige Einlagen die Lust am Weiterlesen erhalten. Zeichnerisch orientiere sich der Manga an der OVA-Reihe, es wäre viel mit Rasterfolie gearbeitet worden, wodurch die Bilder recht dunkel wirkten, was aber nicht störe. Die Handlung sei gut durchdacht und berge überraschende Wendungen.[13]

1. AnimaniA Nr. 3/99, S. 17
2. Antonia Levi: Samurai from Outer Space - Understanding Japanese Animation. 1996, S. 42–46.
3. Trish Ledoux und Doug Ranney: The Complete Anime Guide S. 59. Tiger Mountain Press, Issaquah (Washington), 1995
4. Antonia Levi: Samurai from Outer Space - Understanding Japanese Animation. 1996, S. 27.
5. Antonia Levi: Samurai from Outer Space - Understanding Japanese Animation. 1996, S. 38 f.
6. Jonathan Clements: Anime - A History. Palgrave Macmillan, London 2013, ISBN 978-1-84457-390-5, S. 168, 170.
7. Antonia Levi: Samurai from Outer Space - Understanding Japanese Animation. 1996, S. 129 f.,.
8. Patrick Drazen: Anime Explosion! - The What? Why? & Wow! of Japanese Animation. 2003, S. 15.
9. Patrick Drazen: Anime Explosion! - The What? Why? & Wow! of Japanese Animation. 2003, S. 186.
10. Animania 1/2000, S. 15
11. Animania 5/2000, S. 19
12. Animania Nr. 44, S. 18
13. Animania Nr. 44, S. 19

Commons: Tenchi Muyo! – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

• Tenchi Muyô! Ryô Ôki bei IMDb
• Anime News Network über die OVA Tenchi Muyō! Ryōōki (englisch)