Michael Brynntrup

Michael Brynntrup (aka Brinntrup, Bryntrup) stammt aus einer alteingesessenen westfälischen Bauernfamilie bei Münster. Hier machte Brynntrup 1977 am Gymnasium Paulinum sein Abitur und studierte anschließend zunächst Rechtswissenschaft, dann Philosophie. 1981 zog Brynntrup nach Freiburg und studierte dort Literatur und Kunstgeschichte. Seine theoretische Auseinandersetzung mit der Gegenwartskunst formuliert er in dem Essay Eine Vorstudie zum Schlusspkt. (1981).

Die biografischen Angaben fasst Michael Brynntrup auf seiner Website so zusammen: „Tod des eineiigen Zwillingsbruders bei der Geburt, seither Studium der Philosophie.“ Tod, Geburt, Doppelgänger- und Wiederholungsmotive sind in fast jedem seiner Filme zu finden. Er beschäftigt sich in seinen Filmen mit Grenzüberschreitungen, Extremen und Tabus; als Experimentalfilmer untersucht er u. a. die gesellschaftliche Medienrealität (wie in dem Film E.K.G. Expositus, 2003), und versucht, eine Sprache des Films zu entwickeln, die über technische Limits, über allgemeine Sehgewohnheiten und Filmkonventionen weit hinausgeht.[1]

Auf einer mehrmonatigen Reise nach Italien (1981/82) begann er seinen ersten Film September, Wut – eine Reise (auch: Die Reise in I), den er 1982 in West-Berlin fertigstellte. Brynntrup lebt seither in Berlin. Bis zum Ende der 80er Jahre arbeitete er fast ausschließlich mit Super-8. Es entstanden Mehrfachprojektionen, Filmperformances und meist kurze Filme, die zur Blütezeit des Super-8-Formats eine weite Verbreitung fanden. Der bekannteste Film dieser Zeit ist Jesus – Der Film, ein zweistündiger Super-8-Monumentalfilm, zu dem über zwanzig Super-8-Filmemacher und -Gruppen eine Episode aus dem Neuen Testament beisteuerten (1986). Der Film wurde als „größter Kollektivfilm der deutschen Filmgeschichte“ und als „der bedeutendste Beitrag aus Deutschland zu der langen Reihe von Bibelverfilmungen“ beschrieben.[2]

Ende der 80er Jahre entstand Der Elefant aus Elfenbein, ein Zyklus von acht Totentänzen, bei dem verschiedene Performance-Künstler in jeweils einer Episode mit einem Totenkopf agieren.[3] Der Zyklus kam 1993 zum Abschluss mit dem 16-mm-Film Plötzlich und unerwartet – eine Déjà-Revue. Der Zyklus der Totentänze und andere frühe Filme entstanden bereits unter dem Eindruck der AIDS-Krisis. In den 90er Jahren widmete sich Brynntrup verstärkt dem Thema Homosexualität. Filme wie Aide Mémoire und Loverfilm wurden weltweit auf Gay and Lesbian Film Festivals, sowie auf Kurzfilm- und Experimentalfilm-Festivals präsentiert und gewannen zahlreiche Preise (so z. B. den Spezialpreis der Jury der deutschen Filmkritik, Kurzfilmtage Oberhausen 1996, oder die Auszeichnung Best Experimental Work beim Images Festival Toronto 1998).

Ab Mitte der 90er-Jahre entwickelte Brynntrup mehrere Projekte für CD-ROM und andere, interaktive Medien. Der erste Film für das Internet ist KEIN FILM | NO FILM (1999), der in zwei Versionen existiert. „Ein Film – zwei Originale: die Internet-Version 'in Online-Qualität' (www.brynntrup.de/nofilm) und die 35mm-Version: demnächst in Ihrem Festival-Kino!“[4] Als ein Vorläufer der Blogs gilt das Projekt TABU2000 (1994). „Für Künstler wie Michael Brynntrup gewährt erst das Internet Unabhängigkeit vom so genannten Kunstbetrieb wie Museen, Galerien, Festivals. Auf der von ihm geschaffenen Plattform stellt er sein Selbst aus. Hinter dem Titel ‚Tabu‘ verbirgt sich das Herzstück der Netzkomposition, ein Tagebuch. [...] Für den Preis von 160 Euro gibt es eine echte Papierseite aus dem Leben des Künstlers, gerahmt und signiert. Sie wird dem Käufer zugeschickt. Außerdem bekommt er ein Passwort, einen Schlüssel sozusagen, mit dem der Besitzer jenes intimen Dokuments Zugang zu allen anderen Tagebuchseiten erhält, die real verkauft und irreal im Netz zum Lesen bereit liegen.“[5]

Brynntrups Arbeiten entziehen sich bewusst dem Kunstmarkt, wenn sie, wie z. B. TABU2000.NET, das Betriebssystem Kunst ironisch kommentieren und konterkarieren, indem sie, ohne den Umweg über Galerien, den direkten Kontakt zwischen Künstler und Publikum herstellen. Viele seiner Arbeiten vermitteln explizit autobiografische, nahezu private Inhalte, wodurch das Publikum zum Mitwisser und Kollaborateur wird (wie z. B. in Loverfilm – eine unkontrollierte Freisetzung von Information).[6] Oft wird das Publikum von der Leinwand herunter direkt angesprochen: „Sehr verehrtes Publikum. Sie sehen jetzt...“ (so z. B. in Die Statik der Eselsbrücken). In vielen Arbeiten werden der Kinoraum und die Reaktionen des Publikums im Raum thematisiert (so z. B. in ACHTUNG – die Achtung). Dieser Aspekt wird in seinen begehbaren Videoinstallationen noch verstärkt. Für mehr als eine Dekade (seit 2001) unternahm Brynntrup jährliche Reisen nach Asien, bei denen er an der Werkgruppe 'Gelbfieber' arbeitete. Entstanden sind zahlreiche Videoinstallationen und Fotografien, die in der gleichnamigen Rauminszenierung (GELBFIEBER [Inkubation]) 2011/12 zusammengefasst und ausgestellt wurden.[7]

Kopien seiner Filme erscheinen in nummerierter, aber unlimitierter Auflage.[8] Nur wenige seiner eigentlichen FilmVideo-Arbeiten sind online verfügbar.[9] Die meisten seiner Netzkunstprojekte sind auf seiner Website eingestellt, allerdings sehr versteckt in dem labyrinthischen Konstrukt der Website, die er als eigene künstlerische Arbeit bezeichnet („Hier endet das Internet“).[10] Das Label Psych.KG veröffentlichte 2022 ein Stück aus TABU 2000, sowie Fragmente aus dem Soundtrack von Robert Henke zu Kein Film und ein Stück von Mama Baer und Kommissar Hjuler als 7-Zoll-Single. 2014 veröffentlichte Brynntrup JESUS – DER FILM – DAS BUCH, ein zweisprachiges Materialbuch zum Film. Ein weiteres Materialbuch folgte 2022 mit SUPER 8.[11] Beide Bücher enthalten umfangreiches Bild- und Textmaterial aus Brynntrups Tagebüchern, Recherchematerial und Rezensionen zu seinen Filmen.

Über 15 seiner Filme wurden seit 1983 bei der Berlinale in verschiedenen Sektionen (Panorama, Forum des Jungen Films, Forum Expanded) uraufgeführt. Das Museum of Modern Art New York widmete ihm mehrere Film Exhibitions (1987, 1992 und 1999). Zahlreiche Experimental- und Kurzfilmfestivals zeigten Retrospektiven seiner Arbeiten (z. B. das Internationale Kurzfilm-Festival Hamburg, 1988 und das Tampere International Short Film Festival, 2004).

• 1987 Beste Produktion, Internationales Super-8-Festival Caracas
• 1990 Preis der Deutschen Filmkritik für den experimentellen Film, EMAF, Osnabrück
• 1991 Preis der Deutschen Filmkritik für den Kurzfilm, Kurzfilmtage Oberhausen
• 1993 Arbeitsstipendium der Stiftung Kunstfonds
• 1997 Niedersächsischer Förderpreis für den Bereich Film
• 1998 New York Film Academy Award, Internationale Filmfestspiele Berlin
• 1998 Best Experimental Work. Images Festival, Toronto
• 1999 Special Teddy Award (ex aequo), Internationale Filmfestspiele Berlin
• 2002 New Voices Competition Winner, Digifest – interactive digital media festival Toronto
• 2002 Arbeitsstipendium der Stiftung Kulturfonds
• 2004 Grand Jury Prize for Best New Media Work, eKsperim[E]nto Festival, Manila
• 2012 Förderung Filmisches Erbe der Filmförderungsanstalt (FFA)

• Michael Brynntrup bei IMDb
• Michael Brynntrup bei filmportal.de
• Literatur von und über Michael Brynntrup im Katalog der Deutschen Nationalbibliothek
• Michael Brynntrup – offizielle Website
• Tagebuch-Projekt auf tabu2000.net
• Filme von Michael Brynntrup auf Sooner
• Filmklasse Braunschweig Klasse Brynntrup auf der Website der HBK Braunschweig

1. Maximilian Le Cain: Being Michael Brynntrup. Website senses of cinema. Abgerufen am 24. November 2014.
2. Randall Halle: Jesus – das Projekt. In: Jesus – Der Film – Das Buch, Vorwerk8, Berlin 2014, ISBN 978-3-940384-58-4, S. 287.
3. Mike Hoolboom: The Death Dances of Michael Brynntrup. Website des Millennium Film Journal.
4. DE:BUG Magazin, Nr. 37, Juli 2000.
5. Claudia Friedrich: Kunst ohne Körper - Die mediale Avantgarde, WDR 5 'Scala', Radio-Sendung vom 28. August 2006
6. Loverfilm (1997). In: Dokumentarfilmgeschichte – Forschungsplattform zum dokumentarischen Film in Deutschland. Abgerufen am 21. Dezember 2022.
7. Alice Kuzniar: Michael Brynntrup’s Cinematic Antidote to Yellow Fever, In: GELBFIEBER, Katalog, HBK Braunschweig, 2012, ISBN 978-3-88895-079-7, S. 9ff.
8. shortfilm.com (Memento vom 4. Dezember 2014 im Internet Archive) DVDs bei der Kurzfilm Agentur Hamburg
9. Natalie Gravenor: Experimentainment: The Films of Michael Brynntrup Website realeyz.tv. Abgerufen am 18. Mai 2014.
10. Helmut Merschmann: Der Künstler schweigt und schreibt, In: Frankfurter Rundschau vom 2. Oktober 1999
11. Brynntrup/SUPER 8 / Salzgeber. Abgerufen am 21. Dezember 2022.