Gaetano Posterino

Im Alter von 6 Jahren begann Posterino mit seiner Tanzausbildung an privaten Ballettschulen in Cosenza (Italien). Von Magdalena Popa vom National Ballet of Canada als Talent entdeckt und mit einem Stipendium ausgestattet, absolvierte er von 1985 bis 1989 die National Ballet School of Canada in Toronto.[1]

Direkt nach dem anschließenden Abitur in seiner Heimatstadt Cosenza wurde er in Italien für The Micha Van Hoecke Dance, Balletto di Toscana Florenz und an das Nationale Opernhaus in Catania verpflichtet. Wichtige Stationen seiner weiteren internationalen Karriere als Solist und Erster Solist in den Jahren bis 2000 waren das Ballett des Teatro San Martin in Buenos Aires, das San Francisco Ballet, das English National Ballet und Birmingham Royal Ballet, das Luzerner Ballett, die Ventura Dance Company Zürich und das Peter Schaufuss Ballet in Holstebro, Dänemark. Boris Trailine verpflichtete ihn 2001 zu Stars of the XXI Century an das Römische Theater in Verona mit anschließender weltweiter Tournée, während der u. a. zusammen mit Lucía Lacarra als Partnerin tanzte.[2] 2000 holte ihn Ben van Cauwenbergh kurz zuvor als Ersten Solisten an das Hessische Staatstheater Wiesbaden, wo er bis 2008 blieb.[3]

Er war in über 100 Ländern[4] als Tänzer u. a. in Choreografien von Oscar Araiz, Tarek Assam, George Balanchine, Patrice Bart, Ben Van Cauwenbergh, Nils Christe, Derek Daine, Mats Ek, Antonio Gomez, Jiří Kylián, Enrico C. Musmeci, Marius Petipa, Inbal Pinto, Peter Schaufuss, James Sutherland, Stephan Thoss, Helgi Tómasson, Boris Trailine, Pablo Ventura, Richard Wherlock und Ed Wubbe mit großen Rollen auf der Bühne zu sehen.

Sein choreografisches Debüt gab er 1995 mit Against myself für das Luzerner Ballett auf Tournée an der Opera Mauritius in Port Luis. Seither ist Posterino Choreograf für Ballett, Tanztheater, Film und Oper.[5] Parallel zu seiner Karriere als Tänzer arbeitet er fortan als Künstlerischer Leiter, Choreograf und Ballettmeister für zahlreiche Ballettkompanien, Theater und Tanzfestivals. Gast-Choreografien erarbeitete er bei u. a. für das Hessische Staatsballett bei den Internationalen Maifestspielen Wiesbaden von 2001 bis 2004 sowie für das Ballet Istanbul, das Ballet de Santiago de Chile, das Luzerner Ballet, das Pennsylvania Ballet oder das Ballett des Mainfranken-Theater Würzburg.

In 2001 berief ihn Achim Thorwald, damaliger Intendant (1996–2002) des Hessischen Staatstheaters Wiesbaden, zum Haus-Choreografen. Dort entstanden, fortgesetzt während der Intendanz von Manfred Beilharz, in den Jahren bis 2007 zahlreiche neue Kreationen für und mit dem Hessischen Staatsballett, darunter abendfüllende Werke wie Armide, Carmen, Carmina Burana, Coppélia, Dornröschen, Platée und Romeo und Julia sowie tourende Publikumslieblinge wie Gina geht aus... oder Time Lock.

Ebenfalls im Jahre 2004 begann er sein Engagement als Künstlerischer Leiter und Hauptchoreograf beim Internationalen Tanztheater Reutlingen, wo er bis 2011 zahlreiche neue Ballett- und Tanztheaterkreationen schuf und die Reihe Internationales Tanztheater I-XI etablierte.[6]

Von 2008 bis 2011 kreierte Gaetano Posterino als Haus-Choreograf während der Ballettdirektion von Robert Conn für das Ballet Augsburg am Theater Augsburg. Besondere Beachtung fanden dort neben ViceVersa die Inszenierung seiner Strawinsky-Trilogie mit Les Noces, Die Geschichte vom Soldaten und Pulcinella[7] oder Rhapsody in Blue.

In weiteren Engagements, Co-Produktionen, Gast-Choreografien sowie mit seiner Posterino Dance Company gastiert er als freischaffender Choreograf europa- und weltweit. Seine über 60 Choreografien waren bislang zu sehen auf über 50 Bühnen in 16 Ländern.[8] Dazu zählen auch Produktionen musikalischer Bühnenwerke wie der Oper Schwanda, der Dudelsackpfeifer, die er 2012, 2014 und 2016 für die Semperoper Dresden und 2014 für das Teatro Massimo Palermo unter der Regie von Axel Köhler choreografierte[9], oder der Operetten Das Land des Lächelns am Staatstheater Augsburg (2009)[10] und Die Fledermaus am Landestheater Neustrelitz (2024)[11].

Im Jahre 2017 wurde er mit seiner Posterino Dance Company Partner des mehrjährigen, bundesweiten Programms Tanzland, gefördert über den Dachverband Tanz Deutschland aus Mitteln der Kulturstiftung des Bundes.[12]

In der Nachwuchsförderung engagiert er regelmäßig junge Tänzerinnen und Tänzer für Produktionen seiner Posterino Dance Company.[13]

Posterinos Stil mischt klassisches Ballett mit zeitgenössischen Elementen und modernem Tanztheater.[14][15] In Kritiken wird dieser charakterisiert mit Beschreibungen wie „360 Grad, die sein Kompass zur Verfügung stellt“[16] oder „Bewegungssprachen-Medley“[17].

Für die Karriere:

• 2021: Premio Danza Calabria Tina Adamo, Rende[18]

Für choreografische Werke:

• 2011: Wahl der Inszenierung Schwanda, der Dudelsackpfeifer zur Wiederentdeckung des Jahres 2011/2012 durch die Zeitschrift Opernwelt.[19]
• 2007: ÖTR Contest, Wien, zweiter Preis für „Time Lock“
• 2006: USA International Ballet Competition, Jackson, zweiter Preis für „Vivaldi“
• 2006: International Ballet Competition, Varna, zweiter Preis für „Zone“
• 2005: Helsinki International Ballet Competition, Helsinki, erster Preis für „Time Lock“

Als Ballett-Tänzer:

• 2002: Preis Balletto 2000 (Dance Magazine) als einer der aktivsten Tänzer Italiens in Europa
• 1999: „Laudatium“ von Königin Margrethe II. von Dänemark für seine künstlerische Leistung in The man of the past von Peter Schaufuss[20]
• 1991: Silbermedaille beim International Ballet Competition, Varna / Bulgarien
• 1990: Erster Preis beim Primo Concorso Nazionale di Danza Rieti / Italien
• 1990: Erster Preis und Publikumspreis beim Concorso Benetton Treviso / Italien
• 1990: Goldmedaille bei International Dance Competition Dom Perignon Brüssel / Belgien

Chronologische Aufzählung mit Jahr, Titel, Ensemble und Ort der Uraufführung:

Chronologische Aufzählung mit Jahr, Titel und Ort bzw. Medium der Erstausstrahlung:

• 2008: Calabria (Kulturforum Wiesbaden)
• 2017: Entfremdung (Hochschule für Fernsehen und Film München)
• 2018: Chronos (ARD Das Erste)[21]
• 2018: Four Choreography Moods (ARD Das Erste)[22]
• 2021: #no (Schlosspark Nymphenburg, München)

• Homepage von Gaetano Posterino
• Ensemble Theater Augsburg
• Ensemble Semperoper Dresden
• Ensemble Staatstheater Wiesbaden
• Homepage von Posterino Dance Company

1. Ein wirbelnder Kobold aus Sizilien, Rhein-Main-Presse, 27. Februar 2001
2. Paolo Puccinelli: Estate Teatrale: Grance sucesso al Teatro Romano per il Gala <<Stelle del XXI Secolo>> über Lucia Lacarra, Gaetano Posterino u. a., L'Arena / Spettacoli, Juli 2001
3. Birgit Emnet: Kobold, Faun und Choreograf, Wiesbadener Kurier, 27. August 2005
4. Aalener Nachrichten, Tanz, Bewegung und Emotion, 22. August 2018
5. Zitiert nach Vesna Mlakar: Im Staubsaugerwalzer, Abendzeitung München, 27./28. April 2019, Seite 26
6. SUR KulturPolitik, Ausgabe 8, Febr. / März 2010, Seite 60
7. Birgit Müller-Bardorff, Ballett am Theater Augsburg: Der Teufel macht große Sprünge, Augsburger Allgemeine, 7. Februar 2010, zuletzt abgerufen am 13. Mai 2019
8. Website Gaetano Posterino, zuletzt abgerufen am 30. April 2019
9. RAI5, Švanda Dudák, zuletzt abgerufen am 6. Mai 2018
10. Rüdiger Heinze, Lisa verliert ihr Herz an einen Prinzen, Augsburger Allgemeine, 28. Juni 2009, zuletzt abgerufen am 25. Mai 2019
11. Spielplan Landestheater Neustrelitz, , zuletzt abgerufen am 13. Dezember 2023
12. Der Theaterverlag, Tanzland-Fonds, zuletzt abgerufen am 20. Mai 2019
13. Bayerisches Fernsehen, Tanz der Talente, zuletzt abgerufen am 3. Januar 2019
14. Sabine Leucht: Geknickte Flügel, Süddeutsche Zeitung, 29. April 2019
15. Vesna Mlakar: Im Staubsaugerwalzer, Abendzeitung München, 27./28. April 2019, Seite 26
16. Zitiert nach Birgit Müller-Bardorff: Ein Choreograf und dreimal Strawinsky, Augsburger Allgemeine, 5. Februar 2010
17. Zitiert nach Sabine Leucht: Geknickte Flügel, Süddeutsche Zeitung, 28. April 2019
18. Cosenza Post, Premio Danza Calabria 2021, zuletzt abgerufen am 7. Mai 2022
19. Kick, Krise, Kater oder: Was bleibt von 2011/2012. Opernwelt Jahrbuch 2011/2011
20. Ein wirbelnder Kobolt aus Sizilien, Rhein-Main-Presse, 22. Februar 2001
21. ARD Erstes Deutsches Fernsehen, Extra: Tanzfilm „Chronos“ – wie viel Zeit bleibt dir noch?, zuletzt abgerufen am 25. Mai 2019
22. ARD Erstes Deutsches Fernsehen, The making of Tanzen für die Wissenschaft, zuletzt abgerufen am 17. August 2018