Eraser (Album)

Da die Band aufgrund der andauernden COVID-19-Pandemie nach der Veröffentlichung des Albums How Do We Want to Live? und die EP Ghost nicht auf Tournee gehen konnte, hatten die Musiker laut dem Bassisten Jan Hoffmann „mehr Zeit als sonst und Bock“ darauf, neue Musik zu schreiben. Anstatt „frustriert zu Hause rumzusitzen“ hätten sich die Bandmitglieder in den Proberaum begeben, was er als ziemlich positiv empfand. Das neue Album sei eine Gegenreaktion auf das elektronisch ausgefallene letzte Studioalbum.[1] Jan Hoffmann erklärte, dass es sich viel natürlicher anfühlte, echte Instrumente zu verwenden.[2][3] Im Gegensatz zu früheren Alben hätten die Musiker dieses Mal immer Lied für Lied nacheinander abgeschlossen. Für jedes Lied und darin behandelte Tierart machten sich die Musiker vorher Gedanken und über das Aussehen, den Lebensraum und die Bewegungsart der Tiere und versuchten dann, dies musikalisch umzusetzen.[3]

Das Album wurde von der Band selbst produziert und ist in verschiedenen Tonstudios aufgenommen worden. Die Gitarren und der Bass wurden im Sound Ranger Studio, dem Tonstudio des Gitarristen David Jordan in Münster aufgenommen. Es befindet sich im gleichen Gebäude wie der Proberaum der Band. Das Schlagzeug wurde zum größten Teil im Tessmar Studio in Hannover aufgenommen. Laut Janosch Rathmer gäbe es in Deutschland keinen besseren Raum, den man für das Schlagzeug finden könnte.[3] Weitere Aufnahmen fanden im Go-Recording Jovel Tonstudio in Münster sowie in den Horus-Sound-Studios in Hannover statt. Auf dem Album wurden keine Schlagzeug-Samples verwendet. Jan Hoffmann erklärte, dass diese altmodische Arbeitsweise sehr mühsam gewesen wäre. Allerdings würde das Ergebnis für die Musiker einfach besser klingen.[2]

Arne Neurand übernahm das Abmischen und Jean-Pierre Chalbos das Mastering im La Source Mastering in Paris.[4] Bei dem Lied Sloth ist ein Saxophon zu hören, das von Jørgen Munkeby von der norwegischen Band Shining eingespielt wurde.[2] Eraser ist ein rein instrumentales Album, welches auf die in Vergangenheit stetig eingesetzten Sprachsamples verzichtet.[5] Insgesamt dauerten die Aufnahmen rund drei Wochen. Arne Neurand brauchte dann noch einmal rund drei Wochen für das Abmischen. Mitte Februar 2022 war das Album dann fertig.[3]

Das Album wurde am Tag der Erde, dem 22. April 2022, angekündigt. Gleichzeitig veröffentlichte die Band das Musikvideo zu der ersten Single Kamilah.[4] Gleichzeitig verkündeten Long Distance Calling den Wechsel der Plattenfirma von InsideOut Music zu earMusic.[6] Am 30. Mai 2022 folgte die zweite Single Giants Leaving samt Video. Beide Musikvideos wurden von Costin Chioreanu kreiert.[7] Am 15. Juli 2022 wurde das Titellied als Single veröffentlicht. Das Musikvideo entstand in Kooperation mit der Umweltschutzorganisation Greenpeace, die große Teile des Bildmaterials zur Verfügung stellte.[8] Neben verschiedenen LP-Varianten ist das Album auch als „Recycled Vinyl“ erhältlich. Hierbei handelt sich um LPs, die zu 100 Prozent aus recyceltem Farbvinyl hergestellt wurden. Jedes Exemplar dieser Version ist damit ein Unikat.[9]

Peter Kubaschk vom Onlinemagazin Powermetal.de urteilte, dass sich Eraser „locker auf dem Niveau“ der beiden Vorgängeralbum befinde. Lediglich das Lied Sloth wäre „eine kleine Spur zu behäbig“, weswegen Kubaschk 8,5 von zehn Punkten vergab.[5] Katrin Riedl vom deutschen Magazin Metal Hammer schrieb, dass sich auf Eraser die „faszinierende Schönheit der Schöpfung auf das unbarmherzige, alles zermalmende Rad der Zeit prallt“. Da „niemand hätte ahnen können, dass sich das Verschwinden der Giganten in derart packende, auch ohne Worte tief bewegende Musik übersetzen ließe“, vergab Riedl 5,5 von sieben Punkten.[12]