Endraum

Gemeinsam mit Bands wie Goethes Erben und Das Ich werden sie in der Fachpresse als Mitgestalter einer Aufbruchsphase der Dark-Wave-Szene im Deutschland der späten 1980er-Jahre und als Teil einer Bewegung betrachtet, die seinerzeit als Neue Deutsche Todeskunst bezeichnet wurde. In der Mitte der 1990er-Jahre wandelte sich ihr Stil von der ursprünglich neoklassischen Grundausrichtung zunehmend in Richtung Ambient/Electronica.

Die Gruppe ging aus der Vorgängerband Crux Ansata hervor, die 1989 ein Album im Eigenvertrieb veröffentlichte.[1]

Zum Namen des Projekts erklären Endraum:

Im Gegensatz zu Goethes Erben oder Das Ich blieb Endraum der große (kommerzielle) Durchbruch damals versagt. Konzerte finden relativ selten statt, dafür jedoch über die ganze Welt verteilt (Deutschland, Italien, Russland, Griechenland, Polen, Belgien), vereinzelt mit einem Bassisten als Gastmusiker.[1] Anders als viele der elektronisch orientierten Bands spielen Endraum komplett live. Lediglich die Rhythmen kamen häufig vom DAT.[3]

Für die zweiteilige ARD-Dokumentation „Hitlers Stellvertreter -- Aufstieg und Fall des Rudolf Heß“ (Erstsendung am 18. Mai 2005) produzierten Endraum eigens einen Soundtrack. Weitere Musikproduktionen für das deutsche Fernsehen folgten („Zug um Zug“-Themenabend auf arte, Erstsendung am 31. Mai 2005; „Der Tag als ich mein Herz schlagen hörte“ des Hessischen Rundfunks, Erstsendung am 4. Juli 2005).

Nachdem die ersten Alben auf dem Label Danse Macabre veröffentlicht wurden, gründeten Endraum 1994 ihr eigenes Label Weisser Herbst Produktion, auf dem alle weiteren regulären Alben der Gruppe erschienen sind. Das Label ist inzwischen ein Sublabel der Trisol Music Group und veröffentlichte auch für andere Bands wie The Frozen Autumn, End of Orgy und Sea of Tranquility.[1][4][5]

Obgleich die Wurzeln von Endraum im gitarren-orientierten Post-Punk- und Dark-Wave-Umfeld der 1980er Jahre und bei Bands wie Joy Division liegen, wurde die Musik, für die vornehmlich Roman Rütten verantwortlich zeichnet, von Beginn an überwiegend elektronisch erzeugt.[1] Durch die Detailfreude und die Vielschichtigkeit ihrer Kompositionen sowie den häufigen Einsatz natürlich klingender Piano- und Streicher-Stimmen versuchen Endraum einen sehr „organischen“ Gesamtklang zu kreieren. Hinzu kommen die von Hovi Miskovics meist ruhig und konzentriert gesprochenen, deutschsprachigen Gedichte, die durch Wortspiele und Anlehnungen an den Surrealismus auffielen. Miskovics sorgt zudem mit seinen ebenfalls teils an den Surrealismus, teils an den Kubismus erinnernden Bildern für das visuelle Erscheinungsbild von Endraum, in erster Linie durch die Gestaltung des CD-Artworks. An mehreren Alben waren zudem zahlreiche Gastmusiker, wie etwa Laura Carleton von Sea of Tranquility oder Yvon Million und Dominique Oudiou von der französischen Cold-Wave-Band Neutral Project, beteiligt.

• Offizielle Website

1. New Life Soundmagazine: Endraum – Die Reise in die Innerlichkeit, Heft-Nr. 3/96, Seite 14, März 1996
2. Biografie der Bandseite: http://www.endraum.net/band.html
3. New Life Soundmagazine: Endraum – Die Reise in die Innerlichkeit, Heft-Nr. 3/96, Seite 15, März 1996
4. Endraum bei Discogs
5. Weisser Herbst bei Discogs