Elsa Kövesházi-Kalmár

Elsa von Kalmár, 1903

Elsa von Kalmár war eine Tochter des österreichischen Vizeadmirals Alexander von Kalmár (1838–1919) und der Ungarin Borbála Orosz. Sie wurde in Wien geboren und wuchs dort mehrsprachig auf. Mit 16 Jahren erhielt sie erstmals künstlerischen Unterricht bei Hugo Löffler in Wien. Weiteren Unterricht erhielt sie an der Münchener Damenakademie bei Friedrich Fehr und Ludwig Schmidt-Reute. In der Künstlerkolonie Neu-Dachau bei München besuchte sie mehrere Kurse bei Adolf Hölzel. 1896 wandte sie sich der Bildhauerei zu und wurde 1896/1898–1900 Schülerin von Hermann Hahn in München.[3][4] Danach kehrte sie nach Wien zurück, dort hatte sie ein Atelier am Hietzinger Kai 182 (184?),[5] ihre Wohnadresse lautete Bassiggasse 30, 1130 Wien.

Kleinplastiken und kunstgewerbliche Gegenstände waren ihre ersten Werke, es folgten Großplastiken und Porträtbüsten, Akte und Reliefs aus Gips, Bronze sowie auch Lithographien, die dem Jugendstil verpflichtet sind. Die Herstellung von Kleinplastiken war ihrer ökonomischen Situation geschuldet, da besser verkäuflich.[6]

1900 reiste sie nach Paris, um die Weltausstellung sowie eine Ausstellung Auguste Rodins anzusehen, die sie stark beeindruckte.[7] In der Folgezeit hielt sie sich für längere Phasen in Florenz auf (1901, 1902–1903 und 1905–1909; 1907–1908 lautete ihre Adresse Settignano bei Florenz), u. a. bei der ungarischen Schriftstellerin Renée Erdős, um Skulpturen der italienischen Frührenaissance zu studieren, aber auch, weil ihre Familie sie 1905 aufgrund der Geburt ihrer unehelichen Tochter Agnes verstoßen hatte.[8] Vater war der im selben Jahr verstorbene Edgar Freiherr Karg von Bebenburg (1872–1905), dessen Grabmal sie gestaltete.[9] 1904 gab sie im Katalog einer Ausstellung Murnau als Wohnort an.[10]

1906 änderte sie ihren Namen in Elsa Kövesházi-Kalmár. Zeitweise unterrichtete sie Kinder im Alter von 6 bis 14 Jahren an der „Malschule Irma von Duczynska und Imre Simai“ für Frauen und Kinder, die die Künstlerin Irma von Duczynska, wohl auch zeitweise ihre Atelierkollegin in Florenz, 1909–1914 in Wien mit dem ungarischen Bildhauer und Maler Imre Simay (1874–1955) in Wien gegründet hatte.

Für die Zeit von 1912 bis 1914 zog sie nach Paris, wo sie sich hölzernen Skulpturen widmete.[11]

Im Ersten Weltkrieg arbeitete sie mehr als zwei Jahre als Krankenschwester in Albanien und Montenegro. Nach dem Krieg hielt sie sich eine Weile in Salzburg auf und zog schließlich 1920 nach Budapest, wo sie bis zu ihrem Tod lebte. Sie beteiligte sich weiterhin an Ausstellungen und an Ausschreibungen wie z. B. mit der Architektin Géza Márkus am Wettbewerb des Kossuth-Mausoleums, an dessen Gestaltung sie mitwirkte. 1924 wurde sie mit dem Tolnaipreis für die Skulptur Der gefallene Held ausgezeichnet.[12] Sie gewann 1930 die Ausschreibung der Skulptur des Dramatikers Imre Madách für das Pantheon auf dem Szeged-Domplatz, jedoch konnte sie an ihren Erfolg der Vorkriegszeit nicht mehr anknüpfen.

Ihre Arbeiten decken viele Gattungen und Techniken ab. Sie schuf Grafiken, Kunstobjekte, Skulpturen aus Holz, Bronze, Kupfer, Majolika, Keramik und Marmor, Grabmäler, Brunnen- und Mausoleen, gefasste Wachsminiaturen. Stilistisch sind sie dem Jugendstil und dem Art déco zuzuordnen. Eine ihrer wichtigsten Inspirationen war Tanz und Bewegung, etwa durch Isadora Duncan,[13] später auch angeregt von Fotografien ihrer Tochter Agnes Kövesházi, die Tänzerin und Choreographin wurde. Für die Aufführungen des „Essentiellen Theaters“, wo diese als Solotänzerin auftrat, entwarf sie in der zweiten Hälfte der 1920er Jahre auch Bühnenbilder und Kostüme.

Sie lieferte außerdem Entwürfe für die künstlerische Keramikwerkstatt von Miklós Ligeti, die Wiener Werkstätte sowie für die Porzellanmanufaktur Herend. In den 1930er Jahren kämpfte jedoch sie mit existenziellen Sorgen, sodass sie 57-jährig noch das Schusterhandwerk erlernte. 1936 war bei ihr eingebrochen worden,[14] woraufhin ein Pressefotograf in ihrer Kellerwerkstatt ihre Skulpturen entdeckte und ein Foto von ihr machte. Eine Zeitung titelte: „Flickschusterin und Bildhauerin zugleich“.[15]

Bereits 1899 zeigte sie eine Bronzeskulptur bei einer Ausstellung in der Vereinigung bildender Künstler in der Wiener Secession, weitere Exponate ebenda in 1900, 1901, 1903 und 1905. 1901 rief ihre in der Secession ausgestellte Aktskulptur in Marmor, die ihr stark ähnlich sah, einen Skandal hervor. Ab 1909 stellte sie beim Hagenbund aus.

Ihre Arbeiten wurden in Wien auch im Österreichischen Museum für Kunst und Industrie und in Ausstellungen der Vereinigung bildender Künstlerinnen Österreichs gezeigt. Ihre erste Kollektivausstellung fand 1904 in der Galerie Miethke in Wien statt, die zweite 1909 im Kunstsalon Heller in Wien gemeinsam mit Werken von Lovis Corinth.

Ab 1900 beteiligte sie sich zudem an internationalen Ausstellungen in Ungarn und im Ausland. Nach dem Ersten Weltkrieg lässt sich ihr wachsender Erfolg anhand zahlreicher Ausstellungsbeteiligungen ablesen, z. B. in Oslo 1923, Wien 1924, Fiume und Florenz 1927, Genf 1929, Washington 1930.[16] 1923 organisierte sie eine Sammlungsausstellung im Schlossmuseum Helikon in Keszthely.

Ab 1907 war sie Mitglied der Künstlervereinigung „Kéve“, ab 1925 der „Vereinigung intellektueller Künstler“ und ab 1926 der „Neuen Künstlervereinigung“. Beim Hagenbund wurde sie 1925–1926 Mitglied und ab 1928 gewähltes korrespondierendes Auslandsmitglied des Hagenbundes. Mitarbeit im Präsidialrat der Nationalen Vereinigung ungarischer Künstler.

Grabdenkmal für Margit Kaffka in Budapest (1918)

Büste von Imre Madách in Szeged (1930)

• Stock mit Silbergriff
• Bronzevase
• Mephisto (Bronzefigürchen)
• Kranich (Bronze)
• Mutter und Kind (Sandsteinrelief)
• Bogenschütze (Bronze), 1900, Ungarische Nationalgalerie, Budapest
• Gaudi (Bronzedoppelfigur), 1900
• Faun (Petschaft), 1901
• Nackte (Marmor), 1901, Szépművészeti Múzeum
• Verzweiflung (Zinnguss)
• Schalenträgerin (Bronze)
• Meerweib mit Seehund (Gips)
• Porträtbüste Nikolaus Horthy (Bronze)
• Porträtbüste Hermann Bahr (Gips)
• Salome (Bronze), 1903
• Page und Dame (Bronze), 1903
• Gaudi (Bronze-Doppelfigur)
• Blumenbouquet, Keramik, ca. 1910
• Mönchsgeier, Keramik, ca. 1910, MAK, Wien
• Porträtbüste des Burgschauspielers Josef Kainz 1912, Marmor, Burgtheater, Wien
• Der Kuss (Bronze)
• Sehnsucht (Marmorfigur)
• Grabskulptur für Margit Kaffka und Sohn, Farkasréti temető, Budapest, 1918
• Gefallener Held
• Kopf eines Kindes (Gips)
• Kinderporträt (Keramik)
• Weibliche Studie (Terrakotta)
• Tanzkomposition (Alabaster), ca. 1926, Ungarische Nationalgalerie, Budapest
• Atemtanz (Gips), ca. 1928, Ungarische Nationalgalerie, Budapest
• Tänzerin (Bronze)
• Mädchen, sein Haar ordnend (Marmor)
• Mädchenakt (Marmor)
• Büste von Imre Madách, 1930, Szeged
• Mutter mit Kind (Bronze), 1931, Ungarische Nationalgalerie, Budapest

• 1901: Königsbasar, Ausstellung des Freundeskreises der Kunst [mit Néndor Katona und Pél Szinyei Merse], Budapest
• 1904: Galerie Miethke [mit Raffaelli], Wien
• 1909: Buchsalon Kálmán [mit Ferenc Olgyay], Budapest
• 1988: Szent István Király Múzeum, Székesfehérvár
• 1946: Bewegung für Ungarische Kunstausstellung I, Ernst Museum, Budapest
• 1947: Ausstellung von fünfzig Künstlern, Nationaler Salon, Budapest
• 1950: 1. Ungarische Kunstausstellung, Kunstgalerie, Budapest
• 1954: Ungarische Ausstellung von Druckgrafik und Grafik von 1800 bis 1954, Ernst Museum, Budapest

• Metropolitan Gallery, Budapest
• Museum für Angewandte Kunst, Budapest
• Ungarische Nationalgalerie, Budapest
• Ungarisches Nationalmuseum, Budapest
• Galleria d’Arte Moderna, Mailand
• Museum für Angewandte Kunst, Wien

• 1924: Tolnai-Preis bei der Frühjahrsausstellung der Kunsthalle
• 1926: Silberdiplom der Church Art Exhibition, National Salon
• 1926: Silbermedaille auf der Weltausstellung in Philadelphia
• 1927: Auszeichnung der Frühjahrsausstellung der New Society of Fine Artists, National Salon
• 1937: Silber- sowie Bronzemedaille auf der Weltausstellung in Paris

• Kalmar de Kövesháza, Elsa. In: Hans Vollmer (Hrsg.): Allgemeines Lexikon der Bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart. Begründet von Ulrich Thieme und Felix Becker. Band 19: Ingouville–Kauffungen. E. A. Seemann, Leipzig 1926, S. 480–481 (biblos.pk.edu.pl).
• J. Szabadi: A magyar szecesszió művészete. Budapest 1979.
• Magyar művészet 1890–1919. Budapest 1981.
• Magyar művészet 1919–1945. Budapest 1985.
• NagyI.: (a Szent István Király Múzeum katalógusának bevezető tanulmánya, Székesfehérvár, 1988, irodalommal)
• M. Bernáth: Indomitable Movement. Kövesházi Kalmár Elza (1876–1956). In: New Hungarian Quarterly, 1988/112.
• L. L.: A bronzba öntött mozdulat. Kövesházi Kalmár Elza Emlékkiállítás. Művészet, 1988/8.
• Fülep Lajos: Kövesházy-Kalmár Elza. Művészet, 1908
• Magyar asszonyok lexikona. Összeáll., előszóval és történelmi résszel ellátta Bozzay Margit. Bp., 1931. Stephanum ny.
• Ki-kicsoda? Kortársak lexikona. [Bp.], Béta Irodalmi Rt., [1937].
• Kortárs Magyar Művészeti Lexikon. Főszerk. Fitz Péter. Bp., Enciklopédia Kiadó, 1999–2001.
• Magyar művészeti kislexikon. Főszerk. Körber Ágnes. Bp., Enciklopédia Kiadó, 2002.
• Magyar életrajzi lexikon. I-II. Főszerk. Kenyeres Ágnes. Bp., Akadémiai Kiadó, 1967–1969.
• Művészeti lexikon. Fel. szerk. Lajta Edit. Bp., Akadémiai Kiadó, 1965–1968.
• Magyar Nagylexikon. Főszerk. Élesztős László (1-5. k.), Berényi Gábor (6. k.), Bárány Lászlóné (8-). Bp., Akadémiai Kiadó, 1993-.
• Révai Új Lexikona. Főszerk. Kollega Tarsoly István. Szekszárd, Babits, 1996-.
• Új magyar életrajzi lexikon. Főszerk. Markó László. Bp., Magyar Könyvklub.
• Frauen-Revue. Beilage zu Jüdische Volksstimme. Brünn, 5. Jänner 1910, S. 12, no. 2.
• The Studio: An illustrated magazine of fine and applied art. London 1910, S. 71–73.
• Alfredo Melani: Elsa Kövesházi Kalmár. In: Emporio. Vol. XXXVI, Nr. 214, Bergamo, Oktober, 1912, S. 317–320.
• Sabine Plakolm-Forsthuber: Künstlerinnen in Österreich – 1897–1938. Malerei, Plastik, Architektur. Wien 1994.
• Sabine Plakolm-Forsthuber: Elza Kövesházi-Kalmár (1876–1956). Eine österreichisch-ungarische Bildhauerin. In: Frauke Severit (Hrsg.): Das war alles ich – Politikerinnen, Künstlerinnen, Exzentrikerinnen der Wiener Moderne. Wien 1998, S. 115–143.
• Sabine Plakolm-Forsthuber: Stein der Sehnsucht, Stein des Anstoßes. Drei Bildhauerinnen der Jahrhundertwende. In: Lisa Fischer, Emil Brix (Hrsg.): Die Frauen der Wiener Moderne. Verlag für Geschichte und Politik, Wien 1997, ISBN 3-7028-0348-3, S. 179–193
• Kalmár, Elsa von. In: Österreichisches Biographisches Lexikon 1815–1950 (ÖBL). Band 3, Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, Wien 1965, S. 199.

1. Library of Congress Linked Data Service: Authorities and Vocabularies. Abgerufen am 24. Januar 2021 (englisch).
2. Österreichisches Biographisches Lexikon. Abgerufen am 24. Januar 2021.
3. Tobias Günter Natter, Österreichische Galerie Belvedere: Die Verlorene Moderne: der Künstlerbund Hagen 1900–1938: eine Ausstellung der Österreichischen Galerie in Schloss Halbturn, Burgenland. Wien 1993, S. 273.
4. Acta Historiae Artium. Band 28. Akadémiai Kiadó, 1982, S. 421.
5. Hermann Bahr. Abgerufen am 24. Januar 2021.
6. Sabine Plakolm-Forsthuber: Künstlerinnen in Österreich 1897–1938: Malerei, Plastik, Architektur. 1994, ISBN 978-3-85452-122-8, S. 216.
7. Agnes Husslein-Arco, Österreichische Galerie Belvedere: Wien-Paris: Van Gogh, Cezanne und Österreichs Moderne 1880–1960. Wien 2007, S. 304.
8. Katalin Gellér: Elza Kövesházi Kalmár. 2013 (englisch, französisch: Dictionnaire universel des créatrices.).
9. Kunstdatenbank des Nationalfonds der Republik Österreich für Opfer des Nationalsozialismus. Abgerufen am 24. Januar 2021.
10. Hagenbund (Hrsg.): Katalog der Herbst-Ausstellung. Wien 1904.
11. Emil Brix, Lisa Fischer, Österreichische Forschungsgemeinschaft (Hrsg.): Die Frauen der Wiener Moderne. Verlag für Geschichte und Politik, 1997, S. 190.
12. BiographiA. Lexikon österreichischer Frauen. Band 2. Böhlau, Wien 1996, S. 1552.
13. Elza Kövesházy-Kalmár. In: Müvészet. Bibliothek der Ungarischen Universität der Schönen Künste, 2003, abgerufen am 25. Januar 2021 (ungarisch).
14. Freitag Orsolya: Eine vergessene ungarische Bildhauerin. In: Magyar Hírlap. Budapest 16. August 2016.
15. Bildhuggaren Elsa Kalmar. 25. August 1936, abgerufen am 24. Januar 2021 (schwedisch).
16. Daniel Katz Gallery: Elsa Kövesházi-Kalmár (Vienna 1876 - Budapest 1956). Archiviert vom Original (nicht mehr online verfügbar) am 30. Januar 2021; abgerufen am 24. Januar 2021 (englisch).  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.katz.art