Das Schloß Dürande

Schloss Dürande bei Marseille um 1789. Nachdem der junge Jäger Renald Dübois annehmen muss, seine Schwester Gabriele sei mit dem jungen Grafen Hippolyt von Dürande nach Paris durchgebrannt, bittet er seinen Herrn Graf Dürande, um kurzen Urlaub zu einer Reise nach Paris.

In Paris angekommen, stellt Renald den jungen Grafen Dürande zur Rede, der aber angeblich nichts von Gabriele weiß. Renald glaubt, die Schwester werde gegen ihren Willen im Haus des Grafen festgehalten. Er kämpft um sein Recht, die Schwester zu befreien und dringt fast zum König vor. Der junge Dürande, im Gefolge des Herrschers, lässt ihn daraufhin für mehrere Monate ins Irrenhaus einsperren. Er kann jedoch entfliehen und schlägt sich bis in die heimatliche Provence durch. Daheim ist seine Stelle als Jäger inzwischen von einem anderen besetzt.

Auch in Südfrankreich wächst der revolutionäre Aufruhr. Der alte Graf Dürande hat vorsorglich alles Pulver im Eckturm seines Schlosses zusammentragen lassen. Vor dem Sturm auf Schloss Dürande stirbt der alte Herr. Der Sohn eilt aus Paris herbei. Die Aufrührer dringen ins Schloss ein. Gabriele, inzwischen auch wieder auf Schloss Dürande, hat sich so wie der junge Graf gekleidet, um dem Geliebten die Flucht aus dem Schloss zu ermöglichen. Beide werden von Kugeln tödlich getroffen.

Renald, der als Angreifer den jungen Schlossherrn und zu seinem eigenen Entsetzen auch die Schwester Gabriele auf dem Gewissen hat, erfährt noch von dem sterbenden Schlosswart Nicolo die Wahrheit. Die Schwester war dem jungen Grafen nachgelaufen und hatte sich im Pariser Palast als Gärtnerbursche aufgehalten. Auch der junge Graf habe Gabriele geliebt. Renald steckt daraufhin das Schloss Dürande an. Als die Flammen den Eckturm mit dem Pulver erreichen, stürzt alles in einer Explosion zusammen.

Nach Goethe dürfe ein Prosatext keine Moral predigen.[1] Eichendorff beschließt seine Novelle mit dem Appell: „Du aber hüte dich, das wilde Tier zu wecken in der Brust, daß es nicht plötzlich ausbricht und dich selbst zerreißt.“[2] Somit verstößt er gegen diese Maxime. Jedoch erweist sich Eichendorff nach Kangnikoé Adama durch diese Moral als "Esprit éclairé de son temps".[3]

Die Novelle stellt die Klassenunterschiede im vorrevolutionären Frankreich anhand des privaten Konfliktes zwischen einem Adligen, dem jungen Grafen Dürande auf der einen Seite, und seinem Gegenspieler Renald beziehungsweise dessen Schwester Gabriele auf der anderen Seite dar. Die Liebe zwischen dem Grafen Dürande und der bürgerlichen Gabriele ist unstandesgemäß und daher in ihrer gesellschaftlichen Realität von vornherein zum Scheitern verurteilt.[4] Eichendorff steht als Adeliger auf der Seite des jungen Grafen Dürande. Die Gegenpartei, also die Angreifer auf das Schloss, sind – Renald ausgenommen – plünderndes[5] „Gesindel“.[6] Gleichwohl ist der Novelle einiges an Adelskritik immanent.[7] Dabei steht die Person des alten Grafen Dürande für jenen Teil des Adels, der an überlebten aristokratischen Prinzipien festhält und jegliche Beziehung zum Volk verloren hat. Laut Manfred Häckel stünde dessen Tod am Vorabend der revolutionären Auseinandersetzung „symbolisch [für] die Sühne [...] seine[r] Schuld, in der sich zugleich das Versagen des herkömmlichen Adels abzeichnet.“

Die Figur des jungen Grafen ist vom Autor mit Sympathie gezeichnet worden. Er zeichnet sich durch eine ritterliche Haltung aus und hat die Beziehung zum einfachen Volk nicht verloren. Gleichwohl sieht auch er sich in einer dem Volke überlegenen Stellung und dieses ihm gegenüber als Bittsteller, etwa als er sagt: „Ich hab nichts mit dem Volk, ich tat ihnen nichts als Gutes, wollen sie noch Besseres, sie sollen's ehrlich fordern, ich gäb's ihnen gern, abschrecken aber laß ich mir keine Handbreit meines alten Grund und Bodens; Trotz gegen Trotz!“ An dieser Stelle kann sich der Gutsbesitzerssohn Eichendorff mit dem jungen Grafen identifizieren und seine eigene aristokratische Haltung wird sichtbar.[8]

Für den jungen Grafen und Gabriele ist die Überschreitung der Standesgrenzen persönlich kein Problem. Doch in der absolutistischen Gesellschaft, in der sie leben, ist die Durchbrechung der Standesschranken nicht möglich. Die Vereinigung der beiden Liebenden findet erst im gemeinsamen Tod statt.

Der Leipziger Buchhändler F. A. Brockhaus wandte sich an Eichendorff am 19. Oktober 1835 mit der Bitte, einen Beitrag zum Brockhausschen Taschenbuch beizusteuern, falls sich „ein günstiger Stoff zur Bearbeitung in Form einer Novelle [anböte], deren Veröffentlichung in einem Taschenbuche angemessen erscheint“. Es wäre ihm höchst angenehm einen Beitrag Eichendorffs in seiner „Urania“ zu wissen, „welcher mir die Ehre einer Geschäftsverbindung mit Euer Hochwohlgeboren verschaffte“. Eichendorff willigte ein, so dass „Das Schloß Dürande“ 1836 in der „Urania. Taschenbuch für das Jahr 1837“ erscheinen konnte.[9]

Zeitgenossen

• Am 3. November 1836 in der Zeitschrift „Phönix“[10], Frankfurt am Main: „Seine [Eichendorffs] Figuren jagen wie Schattenbilder über die Scene,…“
• Am 15. November 1836 in den „Blättern für literarische Unterhaltung“[11], Leipzig: „Liebe, Leben, Tod, Sprache, Charakteristik, Alles ist seltsam und in seiner Seltsamkeit poetisch,…“
• Philipp von Leitner, Berlin, am 16. November 1836 in „Literarische und Kritische Blätter der Börsen-Halle“[12], Hamburg: „Wir hören hier wieder einmal die Wälder rauschen, die Quellen sprechen, Nachtigallen singen,…“
• O. L. B. Wolff lobt im Dezember 1836 in der „Jenaischen Allgemeinen Literatur-Zeitung“[13] „die reiche Ausstattung des gesammten Gemäldes“ und hebt das Verhältnis der Protagonisten „zu dem Ganzen“ besonders hervor.
• In seinem Verriss vom 15. April 1837 in dem Blatt „Westfalen und Rheinland“[14] wirft Arnold Mundt den Verfasser in einen Topf mit Jean Paul. Diese Autoren hätten sich späterhin unbewusst selbst kopiert.

Französische Revolution

• Schillbach und Schultz[15] sehen die Novelle anno 1993 als Warnung des Autors. Nach dem Hambacher Fest in der Folge der französischen Julirevolution von 1830 müsse – so meine Eichendorff – der Ruf der Liberalen nach „Freiheit und Gleichheit!“ unterdrückt werden.
• Gemäß Helmut Koopmann[16] erkannte Eichendorff als tiefere Ursache der Französischen Revolution die „Emanzipation des Verstandes“.[17]
• Obwohl Eichendorff die Französische Revolution nicht gutheißen konnte, habe er sie doch als begreifliche Folge staatlichen Unrechts gesehen.[18]

Dreiecksbeziehung

• Renalds Beziehung zur Schwester Gabriele könne als inzestuös verstanden werden. Renalds Missverstehen der Beziehung von Gabriele zum jungen Grafen[19] und Gabrieles „Geschlechterwechsel“ lösten das tödliche Ende aus.[20]
• Nach Schulz[21] wird die „künstlerische Geschlossenheit“ der Novelle nicht durch das Revolutionsgeschehen erreicht, sondern den „Liebeskonflikt“. Die drei Protagonisten scheiterten hauptsächlich „an sich selbst“.

Vorbilder

• In manchen neueren Untersuchungen wird die Novelle als Variante des Michael Kohlhaas gesehen.[20][22][23] Otto Eberhardt entdeckte auch eine Verbindung zwischen Renald und Uhland.
• In jungen Jahren habe Eichendorff „Klara du Plessis und Klairant“ gelesen und sich später darauf besonnen.[24]

Als Auftragsarbeit der Berliner Staatsoper wurde die gleichnamige Oper von Othmar Schoeck wurde am 1. April 1943 an der Staatsoper Unter den Linden uraufgeführt. Hermann Burte schrieb das Libretto nach Eichendorff. Es sangen Peter Anders, Maria Cebotari, Willi Domgraf-Fassbaender, Josef Greindl, Marta Fuchs und Gerhard Hüsch.

Im Jahr 2018 fand die konzertante Aufführung einer überarbeiteten Fassung der Oper statt, bei welcher das kompromittierte Werk und insbesondere die Schwierigkeiten des Librettos von Hermann Burte durch ein Natinonalfondsprojekt an der Hochschule der Künste Bern „dekontaminiert“ wurden, wie der Rezensent der Neuen Zürcher Zeitung in einem Essay schreibt.[25] Die erste Inszenierung dieser neuen Fassung fand im Meininger Staatstheater 2019 statt.[26]

• Der Text bei Zeno.org
• Das Schloß Dürande im Projekt Gutenberg-DE

• Ansgar Hillach, Klaus-Dieter Krabiel: Eichendorff-Kommentar. Band I. Zu den Dichtungen. Winkler, München 1971.
• Helmut Koopmann: Joseph von Eichendorff. S. 505–531 in Benno von Wiese (Hrsg.): Deutsche Dichter der Romantik. Ihr Leben und Werk. Schmidt, Berlin 1983 (2. Aufl.), ISBN 3-503-01664-3
• Paul Michael Lützeler (Hrsg.): Achim von Arnim. Hollin's Liebeleben. Gräfin Dolores. Bd. 1 in: Roswitha Burwick (Hrsg.), Jürgen Knaack (Hrsg.), Paul Michael Lützeler (Hrsg.), Renate Moering (Hrsg.), Ulfert Ricklefs (Hrsg.), Hermann F. Weiss (Hrsg.): Achim von Arnim. Werke in sechs Bänden. Deutscher Klassiker Verlag Frankfurt am Main 1989. ISBN 3-618-60010-0
• Gerhard Schulz: Die deutsche Literatur zwischen Französischer Revolution und Restauration. Teil 2. Das Zeitalter der Napoleonischen Kriege und der Restauration: 1806–1830. München 1989, ISBN 3-406-09399-X
• Günther Schiwy: Eichendorff. Der Dichter in seiner Zeit. Eine Biographie. Beck, München 2000, ISBN 3-406-46673-7
• Otto Eberhardt: Eichendorffs Erzählungen „Das Schloß Dürande“ und „Die Entführung“ als Beiträge zur Literaturkritik. Königshausen und Neumann, Würzburg 2004, ISBN 3-8260-2747-7.

Quelle meint die zitierte Textausgabe

1. Lützeler im Kommentar, S. 757, 11. Z.v.u.
2. Quelle, S. 465, 12. Z.v.o.
3. Kangnikoé Adama : Joseph von Eichendorff: Le Château Dürande, eine Übersetzung. Les Éditions du Flamboyant et Communications, Cotonou Februar 2022, S. 3.
4. Manfred Häckel, Einleitung in: Eichendorffs Werke in einem Band. Aufbau-Verlag Berlin und Weimar. 2. Auflage 1969, S. XXI ff.
5. Quelle, S. 457, 21. Z.v.o.
6. Quelle, S. 459, 27. Z.v.o. und 33. Z.v.o.
7. Manfred Häckel, Einleitung in: Eichendorffs Werke in einem Band. Aufbau-Verlag Berlin und Weimar. 2. Auflage 1969, S. XXII f.
8. Manfred Häckel, Einleitung in: Eichendorffs Werke in einem Band. Aufbau-Verlag Berlin und Weimar. 2. Auflage 1969, S. XXIII
9. Eichendorffs Werke in einem Band. Aufbau-Verlag Berlin und Weimar. 2. Auflage 1969, S. 335
10. zitiert in der Quelle, S. 831, 12. Z.v.u.
11. zitiert in der Quelle, S. 832, 16. Z.v.o.
12. zitiert in der Quelle, S. 833, 13. Z.v.u.
13. zitiert in der Quelle, S. 834, 15. Z.v.o.
14. zitiert in der Quelle, S. 835, 16. Z.v.o.
15. Quelle, S. 822–823, Kapitel „Aspekte der Deutung“
16. Helmut Koopmann: Freiheitssonne und Revolutionsgewitter. Reflexe der Französischen Revolution im literarischen Deutschland zwischen 1789 und 1840. (= Untersuchungen zur deutschen Literaturgeschichte Bd. 50). Niemeyer, Tübingen 1989, ISBN 3-484-32050-8, Kapitel VI: Der Zweifel als mörderisches Prinzip und das Raubtier Revolution. S. 143–170, hier S. 165. Vgl. Hillach und Krabiel, S. 159, 20. Z.v.o.
17. Hillach und Krabiel, S. 159, 7. Z.v.u.
18. Schiwy, S. 546 oben
19. Koopmann, S. 523, 13. Z.v.o.
20. Kremer, S. 187, 16. Z.v.o.
21. Schulz, S. 499 oben
22. Hillach und Krabiel, S. 158, 2. Z.v.u.
23. Schiwy, S. 546, 13. Z.v.o.
24. Schulz, S. 499, 8. Z.v.o.
25. Thomas Gartmann: Wie befreit man eine Oper vom Gedankengut der Nazis?, NZZ, 29. Mai 2018
26. Schlossbesichtigung trotz Einsturzgefahr Concerti, abgerufen am 25. September 2023