الكلب (لوحة)

تفاصيل.

تنقسم اللوحة إلى قسمين غير متساويين: الجزء العلوي، «سماء» ذو اللون المغرة المتسخ وقسم أصغر منحدر منحنٍ بني غامق يتحول إلى اللون الأسود عندما ينحدر إلى اليمين. يمكن رؤية رأس الكلب في الجزء العلوي من هذا الجزء السفلي، رافعاً أنفه، وساحباً أذنيه للخلف، وعيناه تنظران لأعلى باتجاه اليمين. يلوح في الأفق شكل غامق خافت فوق الكلب؛ يُعتبر هذا أحيانًا ضررًا أو إدراجًا متعمدًا، ولكن يُنظر إليه عمومًا على أنه جزء من اللوحة السابقة التي زينت الجدار قبل أن يقوم غويا بطلائه بالكلب.

أدى التصوير الغامض للكلب إلى تفسيرات لا تعد ولا تحصى لنوايا غويا. غالبًا ما يُنظر إلى اللوحة على أنها تصوير رمزي لنضال الإنسان غير المجدي ضد القوى الخبيثة؛ [4] من المتصور أن تكون الكتلة المنحدرة السوداء التي تحيط بالكلب عبارة عن رمال متحركة أو ترابًا أو بعض المواد الأخرى التي دُفن فيها الكلب. بعد أن كافح دون جدوى لتحرير نفسه، لا يمكنه الآن فعل أي شيء سوى النظر إلى السماء على أمل تدخل إلهي لن يأتي أبدًا.[5] إن الرقعة الشاسعة من «السماء» التي تشكل الجزء الأكبر من الصورة تزيد من الشعور بعزلة الكلب واليأس من وضعه. يرى آخرون أن الكلب يرفع رأسه بحذر فوق الكتلة السوداء، خائفًا من شيء خارج مجال رؤية اللوحة، أو ربما صورة من الهجر والوحدة والإهمال. يقول روبرت هيوز: «نحن لا نعرف ما تعنيه، لكن شفقتها تدفعنا إلى مستوى أدنى من السرد».[6]

المنزل المسمى "كوينتا ديل سوردو" الذي رسم على جدرانه اللوحات السوداء من بيهن لوحة الكلب.

على الرغم من أن غويا لم يقصد أن يرى الجمهور اللوحات السوداء، إلا أنها تعتبر اليوم من بين أهم أعماله. عندما ذهب غويا إلى المنفى الاختياري في فرنسا عام 1823 ، مرر المنزل المسمى «كوينتا ديل سوردو» إلى حفيده ماريانو. بعد تغييرات مختلفة في الملكية، أصبح المنزل في حوزة المصرفي الفرنسي بارون إميل دي إيرلانجر في عام 1874. بعد 70 عامًا على جدران منزل «كوينتا ديل سوردو»، تدهورت الجداريات بشكل سيئ، ومن أجل الحفاظ عليها، نقلهم المالك الجديد للمنزل إلى قماش تحت إشراف الفنان سلفادور مارتينيز كوبيلز، أمين متحف ديل برادو.[7]

بعد عرضها في معرض يونيفرسال لعام 1878 في باريس، تبرعت بهم دي إيرلانجر في النهاية إلى الدولة الإسبانية. آثر الزمن على اللوحات الجدارية، إلى جانب الضرر الحتمي الناجم عن العملية الدقيقة لتركيب الجص المتهالك على القماش، يعني أن معظم اللوحات الجدارية تتطلب أعمال ترميم وبعض التفاصيل ربما ضاعت. يبدو أن الكلب لم يعاني بشدة، على الرغم من أن الشكل الداكن الخافت في الجزء العلوي الأيمن من الصورة يعتبر أحيانًا ضررًا. كان الكلب في الطابق الثاني من منزل «كوينتا ديل سوردو»، وفي الخلافات حول منشأ اللوحات السوداء، ركزت التبادلات على ما إذا كانت الفيلا تمتلك طابقًا ثانيًا في وقت إقامة غويا.

يظهر تأثير لوحة الكلب لغويا في عمل بيير بونارد عام 1910 «مفرش المائدة حمراء اللون»، على الرغم من أن مزاج لوحة بونارد الواضحة والمبهجة تتعارض مباشرة مع قطعة غويا الغامضة.[5]

مات غويا منذ فترة طويلة في الوقت الذي عُرضت فيه اللوحات لأول مرة علنًا. اعتبر الرسام الإسباني أنطونيو سورا أن الكلب «أجمل لوحة في العالم»، [8] وقد أشار إليها معاصره رافائيل كانوجار على أنها «قصيدة بصرية» واستشهد بها على أنها أول لوحة رمزية في العالم الغربي. كان بيكاسو من أشد معجبي اللوحات السوداء، وطلب جوان ميرو رؤية لوحتين في زيارته الأخيرة إلى برادو ألا وهن: لوحة الكلب ولوحة لاس مينيناس. قالت مانويلا مينا، أمينة متحف برادو، «لا يوجد رسام معاصر واحد في العالم لا ينحني أمام لوحة الكلب».[7]